12 colpi di scena che hanno ferito i film degli anni '90 (e 8 che li hanno salvati)

Tutti amano un bel colpo di scena. Non appena si sparge la voce che un film finisce con un bel colpo di scena, il pubblico si accalca a teatro per vedere di cosa si tratta . Stai guardando un film, pensi di sapere dove sta andando, e poi, all'improvviso, la trama prende una svolta del tutto inaspettata e ne rimani terrorizzato, straziato o comunque irreparabilmente colpito.

I migliori colpi di scena sono imprevedibili. Se riesci a vederlo arrivare, allora non è davvero una svolta. Inoltre, i migliori colpi di scena significano questo il film può essere goduto due volte . Lo guardi la prima volta senza sapere della svolta e rimani scioccato quando succede. Quindi, puoi guardarlo una seconda volta e vedere tutti i suggerimenti che i realizzatori hanno aggiunto, nascosti in bella vista, per impostare ciò che sarebbe successo. L’esempio perfetto di ciò è quello di Alfred Hitchcock Psico , che presenta alcuni colpi di scena e prefigurazioni magistralmente seminate.

Qualunque sia il motivo, i film degli anni '90 erano pieni di colpi di scena. Non potevi andare al cinema in quell'intero decennio senza rimanere sbalordito da una drastica svolta a sinistra nella storia. Era così che allora gli studi cinematografici portavano la gente nei cinema. Quindi, ecco 12 colpi di scena che hanno ferito i film degli anni '90 (e 8 che li hanno salvati).

20Ferito: il sesto senso

M. Night Shyamalan ha fatto un ottimo debutto con Il sesto senso . Tuttavia, il colpo di scena non è coerente con il resto del film. La svolta è ciò che lo ha reso un successo – e sarebbe diventato un segno distintivo del lavoro di Shyamalan – ma semplicemente non ha senso.

Se il personaggio del terapista di Bruce Willis è sempre deceduto, allora chi lo ha assunto? E come faceva a non rendersi conto che da mesi non aveva più bisogno di andare in bagno o di aprire una porta? Gli spettatori non tengono conto di questo quando finiscono il film, ma quando ci pensano di più, iniziano a vedere le incoerenze.

19Salvato: Fight Club

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La torsione intorno al punto medio di Club di lotta è forse il colpo di scena più famoso della storia del cinema. Questo perché è davvero sconvolgente e spinge l'intero film a un altro livello di follia.

Quando il narratore si rende conto che Tyler Durden, il falso profeta che ha seguito per mesi nella tana del coniglio, è in realtà la sua seconda personalità, ha un crollo. Non sapeva quale fosse l’etica di Tyler, o perché Tyler avesse radunato la fanteria in un movimento anarchico contro le multinazionali americane, e ora, all’improvviso, dovette riflettere essendo Tyler.

18Ferito: Forrest Gump

Forrest Gump è una sorta di lezione in stile Disney, adatta alle famiglie, sulla storia americana del 20° secolo. Apprendiamo di Kennedy, Watergate, Vietnam, Elvis, Apple: praticamente tutto ciò che è accaduto in quel periodo è rappresentato nel film, con Forrest coinvolto in qualche modo. È una versione elevata di a Bill e Ted O Il signor Peabody e Sherman tipo narrativo.

Ma la svolta sembra fuori luogo. Anni di uso di droga e prostituzione hanno finalmente raggiunto Jenny e si suggerisce che sia la paziente zero dell'HIV . Alla fine sposa Forrest e muore un anno dopo. Gli lascia un figlio, ma lui meritava comunque un finale più felice di così.

17Salvato: Il Re Leone

La Disney non aveva mai realizzato un colpo di scena davvero straziante come quello in Il Re Leone Da Bambi , circa mezzo secolo prima. Nessuno, non importa quanti anni abbia, può trattenere le lacrime mentre Mufasa muore al fianco di Simba . Il fatto che Scar abbia lasciato morire suo fratello è la ciliegina sulla torta della tragedia.

I fan sono entusiasti di vedere il nuovo remake live-action di Il Re Leone , ma ce l'hanno fatta la prima volta. L'unica cosa su cui il film può migliorare è la grafica, con gli effetti CGI fotorealistici di oggi si spera che non cambino nulla e lo animino meglio .

16Ferito: i soliti sospetti

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La svolta alla fine I soliti sospetti , che la narrazione del film di Verbal Kint sia stata interamente inventata sulla base delle parole che ha visto in giro per la stanza, all'inizio è interessante e sorprendente. Tutti i membri del pubblico rimangono sbalorditi quando si rendono conto che nulla di ciò che hanno appena visto era vero e sono stati ingannati da Kint, proprio come lo è stato il personaggio del poliziotto interpretato da Chazz Palminteri.

Tuttavia, è un po’ assurdo e irrealistico – e significa che l’intero film che abbiamo appena visto era basato su informazioni false ed era quindi inutile. È un bel film, ma alla fine sembra una perdita di tempo.

15Salvato: Le iene

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Nel 1992, Quentin Tarantino irrompe sulla scena dei festival cinematografici e ha cambiato per sempre il volto del cinema indipendente Le iene , un thriller sulla rapina in cui in realtà non riusciamo a vedere la rapina. Trascorriamo l'intero film cercando di capire chi sia il poliziotto sotto copertura, solo per scoprire che si tratta di Mr. Orange, l'unico a cui hanno sparato durante il raid della polizia.

La più grande forza di Tarantino come scrittore è giocare con ciò che il pubblico sa, e questo è perfettamente in mostra qui. Scopriamo che Mr. Orange è il poliziotto quando non c'è nessuno in giro, e poi quando tornano tutti, non sono ancora più saggi mentre sappiamo chi è. È molto più efficace che se la svolta fosse lasciata fino alla fine.

14Ferito: urla

tramite youtube.com

Il colpo di scena alla fine Grido Quale rivela che Ghostface in realtà era stato due ragazzi diversi per tutto il tempo – e non solo, due ragazzi che facevano effettivamente parte del gruppo centrale di amici del film – è una cosa da capogiro e ha molto senso nel contesto del film.

Tuttavia, lo fa Grido solo un altro slasher e toglie nulla la sua natura decostruttiva e autocosciente . Questo è ciò che ha indotto molte persone a pensare che in realtà fosse solo un altro slasher e non qualcosa di più intelligente e satirico di così, portando i fratelli Wayans a falsificarlo con Film spaventoso . Questo era strano, perché Grido è già una parodia.

13Salvato: Scala di Giacobbe

Rivelare che il personaggio era deceduto per tutto il tempo è uno dei colpi di scena più abusati e cliché del libro, grazie al racconto fondamentale An Occurrence at Owl Creek Bridge, ma La scala di Giacobbe lo usa abilmente in un avvincente thriller psicologico sugli effetti mentali del servizio nella guerra del Vietnam.

Il fatto che Jacob non solo sia stato ucciso, ma ucciso da un soldato americano, rende la svolta ancora più sorprendente. C'è un remake di La scala di Giacobbe in uscita entro la fine dell'anno, con il conflitto in Vietnam è stato sostituito dal conflitto in Afghanistan , ma tutti conoscono già la svolta, quindi speriamo che lo modifichino un po' .

12Ferito: il gioco

Quello di David Fincher Il gioco , con Michael Douglas nei panni di un uomo coinvolto in un gioco intricato, è un thriller adeguatamente teso e misterioso fino al colpo di scena – e poi diventa sciocco. Impazzisce e cerca di togliersi la vita, solo per finire su una gigantesca casa gonfiabile durante una festa in suo onore, dove suo fratello rivela che è stato tutto un grande gioco.

Ma è così deludente. Niente nel gioco ha davvero senso, e si basava molto sul caso, come la possibilità che saltasse dall'edificio giusto nel posto giusto per atterrare su quella casa gonfiabile.

11Ferito: l'avvocato del diavolo

Il thriller legale satanico L'avvocato del diavolo è davvero fantastico fino al colpo di scena. Keanu Reeves interpreta un avvocato che viene condotto lungo un percorso corrotto verso la ricchezza e l'avidità da Al Pacino, che risulta essere il Diavolo .

Tuttavia, il colpo di scena rivela che tutto ciò è avvenuto in una realtà alternativa e che Reeves in realtà non ha fatto nulla dall’inizio del processo. Rende l’intera trama ridondante e rende anche il film meno oscuro e più pieno di speranza, il che non gioca a suo favore. Sarebbe stato molto meglio se la discesa di Reeves nella corruzione approvata da Satana si fosse rivelata autentica.

10Salvato: Paura Primordiale

Questo è stato davvero straziante. Negli anni '90, Edward Norton ha recitato in due film con enormi colpi di scena. In uno, abbiamo passato l'intero film a pensare che non avesse una doppia personalità e si è scoperto che era così fatto averne uno. Nell'altro, abbiamo passato l'intero film a pensarlo fatto hanno una doppia personalità e si è scoperto che lui non l'ha fatto averne uno.

Quest'ultimo lo era Paura Primordiale , in cui interpreta un assassino condannato che afferma che la sua doppia personalità Roy ha commesso i crimini. A quanto pare, non ha alcun disturbo mentale e ha semplicemente tolto la vita alle persone perché gli piaceva.

9Ferito: il gioco del pianto

Neil Jordan Il gioco del pianto è una meditazione contemplativa sulla mentalità dell'IRA, in cui un membro dell'IRA ha un incontro significativo con un soldato britannico prigioniero e inizia a mettere in discussione la morale delle sue azioni come protagonista.

La svolta dove la sua ragazza risulta essere biologicamente maschio è diventato il punto focale della conversazione sul film, ignorando totalmente il significato politico della trama. Ora, Il gioco del pianto è ricordato come il film in cui la ragazza si scopre essere un uomo e non uno studio tempestivo sull'etica dell'IRA, tutto grazie a quella svolta.

8Ferito: dodici scimmie

La svolta alla fine Dodici scimmie , in cui Railly tiene in braccio un Cole in via di estinzione e poi nota un Cole più giovane che guarda il suo sé adulto morire, provocando i sogni ricorrenti che ha avuto per l'intero film, è interessante e lega il tutto in un arco ordinato .

Tuttavia, non è originale: è preso direttamente dal film francese fondamentale Il molo . Inoltre, piace la maggior parte dei film di Terry Gilliam , la trama era così confusa a questo punto che aggiungervi un colpo di scena ha fatto perdere completamente la maggior parte del pubblico. Il film ha finito per ottenere un adattamento televisivo che in realtà era davvero fantastico .

7Salvato: Se7en

A David Fincher piacciono sicuramente i suoi finali twist. M. Night Shyamalan è quello che è famoso per loro, ma Fincher li fa altrettanto spesso. Visto ha alcuni colpi di scena: allora John Doe si costituisce un ragazzo della FedEx consegna la testa di Gwyneth Paltrow in una scatola , quindi Doe risulta essere la sua ultima vittima.

Fincher aumenta brillantemente la tensione tra ogni colpo di scena e si uniscono in una continua atmosfera di terrore. Ha premuto l'interruttore sulla trama del film così tante volte che ha sentito il bisogno di far scorrere i titoli di coda nel modo sbagliato – dall'alto verso il basso dello schermo – e gli è sembrato giusto.

6Salvato: Matrix

Quando Neo scopre che tutta la sua realtà era solo una simulazione creata dai robot del futuro per schiavizzarlo, ci aggrappiamo una delle storie di fantascienza più folli mai raccontate . Non appena quella svolta aprirà il nostro intero mondo, ci renderemo conto che sarà un viaggio totalmente imprevedibile.

La miscela dei Wachowski tra allusioni a Lewis Carroll e omaggi cyberpunk è stata un successo a sorpresa tra il pubblico, portando a due sequel che compongono una trilogia che è ancora oggi considerata una pietra miliare nella storia del cinema. Dobbiamo tutto a quell’affascinante e sorprendente colpo di scena.

5Ferito: Il Grande Lebowski

Per la maggior parte, i fratelli Coen Il Grande Lebowski è un fantastico mix di commedia e mistero alla Chandler. Tuttavia, i fratelli seguirono lo stampo di Chandler un po’ troppo fedelmente, con Joel Coen che identificò una trama irrimediabilmente complessa e in definitiva poco importante come una delle tecniche di narrazione di Chandler che emularono.

È un po’ deludente quando una trama alla fine si rivela poco importante, come in Il Grande Lebowski quando scopriamo che in primo luogo non è mai stato ricevuto alcun riscatto. Il film è ancora un classico di culto esilarante con molte scene e personaggi memorabili, ma sarebbe bello se avesse anche una trama intrigante.

4Ferito: il progetto Blair Witch

Il colpo di scena termina nella scena finale di Il progetto Blair Witch , il film per il quale dobbiamo ringraziare l'ondata di film con filmati trovati che hanno dato una cattiva fama al cinema horror negli ultimi anni, è un’amara delusione.

Passiamo l'intero film prima di vedere una strega – la strega è nel titolo e ha perseguitato i personaggi fuori dallo schermo per tutta la durata del film – quindi è piuttosto fastidioso quando non riusciamo a vedere una strega. strega. Tutto ciò che vediamo è un ragazzo in piedi nell'angolo di una stanza buia. Mah.

3Salvato: Pulp Fiction

Per il suo secondo lungometraggio, Quentin Tarantino ha fatto di più e di più. La narrativa non lineare di Pulp Fiction ha dato al cinema il calcio nel sedere di cui aveva bisogno. La scena di apertura del ristorante, così come i suoi personaggi Pumpkin e Honey Bunny, non è stata affrontata fino alla fine, quando ci siamo resi conto che Jules e Vincent erano rimasti al ristorante tutto il tempo.

Lega insieme il tutto e dà al film un finale fantastico mentre Jules e Vincent escono dal ristorante, passiamo al nero, scorrono i titoli di coda e ci resta da mettere insieme i pezzi. l'insolito e non lineare arazzo della trama ci siamo appena seduti.

2Ferito: bellezza americana

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Bellezza americana era uno studio tagliente e satirico della vita suburbana. È stato un colpo di scena interessante e organico quando Frank si è rivelato gay e aveva dei sentimenti per Lester. Tuttavia, è stato un passo troppo avanti quando Frank ha sparato a Lester alla nuca.

Conosciamo tutti la regola della pistola di Cechov – se una pistola viene presentata come presente in una storia, deve esplodere – ma si trattava di un espediente della trama non necessario. Ha sminuito la satira della periferia che alla fine avrebbe reso il film un successo sia per il pubblico che per gli elettori dell'Academy.

1Ferito: la redenzione di Shawshank

Su tutto, La redenzione di Shawshank è un capolavoro cinematografico. È ancora al primo posto nella lista dei 250 migliori film di tutti i tempi di IMDb. Tuttavia, è danneggiato da un unico buco nella trama nella grande svolta finale.

Quando ci rendiamo conto che Andy Defresne è scappato di prigione scavando un tunnel e attaccando un poster sul buco nel muro, una cosa che risalta è quanto il poster sia incredibilmente teso - abbastanza teso da essere trafitto da un sasso lanciato - considerando Andy ha dovuto rimetterlo sul muro dietro di lui dall'interno del buco.